【影視銳評】

　　作者：黃典林（中國傳媒大學教授、博士生導(dǎo)師）

　　近日，某熱播劇的演員表引發(fā)網(wǎng)友熱議。其中，領(lǐng)銜主演、特別主演、特邀主演、聯(lián)合主演等各種名目的主演令人眼花繚亂，好像這個劇組里大部分稍有人氣的演員都成了主演。其實，這并不是個別現(xiàn)象，近兩年上線的劇集里經(jīng)常出現(xiàn)主演眾多的情況，最多的一次甚至有近60位主演，“全員主演”已成為國產(chǎn)影視劇作品署名的常規(guī)操作模式。網(wǎng)友戲稱，如今影視劇的演員表不是給觀眾看的，而是給出演明星以及他們的粉絲和背后的投資方看的。

　　出現(xiàn)“全員主演”的怪現(xiàn)象，與影視生產(chǎn)制作受演藝明星、粉絲和投資方過度影響有關(guān)。從某種意義上說，“全員主演”是制片方為了規(guī)避惡性炒作風險而采取的權(quán)宜之策。透過表面看本質(zhì)，“全員主演”現(xiàn)象更深層的原因還在于當下影視界存在的“咖位”文化：在部分影視從業(yè)者心中，人氣是衡量一個演員能否擔綱主演的主要標準，而演技、人品、文化修養(yǎng)、對表演事業(yè)的藝術(shù)追求、與角色的適配度等往往退居次要。于是，在他們創(chuàng)作作品或選擇從藝道路時，偶像和明星取代了演員和藝術(shù)家，商業(yè)邏輯取代了藝術(shù)修養(yǎng)。似乎只有被貼上主演的頭銜成為主角，才是演藝生涯成功的標志。顯然，這種行業(yè)風氣背離了文藝創(chuàng)作的基本規(guī)律，滋長了浮躁功利的不良心態(tài)，不利于演員專業(yè)素養(yǎng)和道德修養(yǎng)的提升，更不利于培育新時代文化建設(shè)所需要的經(jīng)得起歷史和人民檢驗的精品力作。

　　與這種把“咖位”看得比作品本身更重要的錯誤理念形成鮮明對比的是，當下影視行業(yè)還存在著被一代又一代文藝家不斷傳承發(fā)揚的“戲比天大”的優(yōu)良傳統(tǒng)，其核心思想是任何角色和演員，都是為了創(chuàng)作優(yōu)秀的精品力作而存在的。老藝術(shù)家牛犇從藝數(shù)十年很少擔綱主角。他飾演過村童、農(nóng)民、戰(zhàn)士、牧民、工人等，有的甚至只有一兩個鏡頭。但他始終秉持“沒有小角色，只有小演員”的理念，不管戲多戲少都竭盡全力，認真負責，在《紅色娘子軍》《牧馬人》《泉水叮咚》《老酒館》等經(jīng)典影視作品中展示了精湛演技，給一代又一代中國觀眾留下了深刻印象。去年去世的老藝術(shù)家藍天野曾說過，“演員不是從拿到劇本的那一刻開始進入角色，而是決定做演員的那一刻”。他是這么說的，也是這么做的——飾演的人物里既有《封神榜》中的姜子牙這種家喻戶曉的主要角色，也有《渴望》中王滬生的父親這樣的配角，但無論擔綱哪種角色，他始終用敬業(yè)、勤奮的精神克服著身體的局限，把“為人民演出”的嚴肅創(chuàng)作態(tài)度融貫在每一個角色、每一部戲中。

　　在中國影視史上，像牛犇、藍天野這樣能把配角演成作品亮點的藝術(shù)家還有很多，比如田華、秦怡、祝希娟、呂中等。盡管這些老戲骨風格不一，但都有一個共同特點，就是從不喧賓奪主，把個人得失凌駕于角色和作品之上，而是盡心盡力演好每一個角色，即便是配角，甚至是不起眼的小人物，也認真對待，為包括主角在內(nèi)的其他角色塑造和故事劇情講述提供堅實的藝術(shù)支撐，獲得業(yè)界認可和觀眾喜愛。

　　當然，我們不是在主角和配角之間搞非此即彼的二元對立，而是主張無論是主角還是配角，只要是憑借實力詮釋角色、全情投入藝術(shù)創(chuàng)作的演員都值得尊重，作品、行業(yè)、社會應(yīng)賦予他們應(yīng)有的尊嚴和地位。只有讓德才兼?zhèn)涞暮醚輪T得到應(yīng)有的待遇，才能避免“全員主演”這種怪現(xiàn)象。此外，要從根本上扭轉(zhuǎn)“咖位”文化的不良風氣，我們除了要在理順產(chǎn)業(yè)發(fā)展機制、規(guī)范行業(yè)競爭規(guī)則方面持續(xù)發(fā)力外，還應(yīng)通過加強各類行業(yè)協(xié)會的自律功能和影視評獎機制的示范功能，在行業(yè)中營造一種健康向上、崇尚專業(yè)的文化氛圍。特別是要幫助年輕演員樹立正確的名利觀和職業(yè)觀，讓他們明白脫離實績的“咖位”之爭終究不能長久，與其陷入意念中的“主演”情結(jié)不能自拔，不如努力提升自己的表演實力，盡心盡力演好每一個角色。因為再偉大的演員，人氣終將過去，而他們演繹的不朽角色卻能長存人間。

　　《光明日報》（2023年07月19日 15版）