書評

　　在電影藝術(shù)的歷史發(fā)展中先后產(chǎn)生了各種藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，也涌現(xiàn)了很多具有藝術(shù)個性和大師風(fēng)范的導(dǎo)演，因此，導(dǎo)演個體研究和群體研究都成為回溯電影歷史、總結(jié)前輩經(jīng)驗的重要方法。

　　在中國電影百余年來的歷史景觀中，一代代導(dǎo)演藝術(shù)家的名字熠熠生輝。但學(xué)者對中國電影史的研究主要集中在“兩端”：一端是對前三代導(dǎo)演及其代表作品，另一端是對第五代及當下新生導(dǎo)演的密切關(guān)注，而對第四代導(dǎo)演尤其是群體性的研究則較為薄弱。近期，由復(fù)旦大學(xué)出版社推出的《被遺忘的一代》一書，闡釋了第四代導(dǎo)演藝術(shù)家勇于突破，探索電影藝術(shù)本體與影像本體回歸以及他們各具個性的藝術(shù)追求，彰顯了這一代導(dǎo)演不可忽略的貢獻。

　　該書作者聯(lián)系時代發(fā)展，較為全面立體展現(xiàn)了第四代導(dǎo)演的成長、求學(xué)等生活歷程及其奮力開拓、求新求變的特定背景，對這一代導(dǎo)演的觀念創(chuàng)新、導(dǎo)演個性、群體風(fēng)格、價值意義、傳統(tǒng)繼承等進行多維探討，讓讀者深入了解在上世紀80年代初期第四代導(dǎo)演作為中國電影的中流砥柱，被賦予了社會擔(dān)當、憂患意識和深沉的歷史使命感。

　　全書上編通過社會背景透視和中外電影對比，逐步深入挖掘第四代導(dǎo)演所承擔(dān)的歷史使命與對中國現(xiàn)代電影構(gòu)建所做出的獨特貢獻；下編探討最具有代表性的幾位第四代導(dǎo)演對各種題材領(lǐng)域和影視風(fēng)格的探索。如吳貽弓導(dǎo)演對傳統(tǒng)詩電影的繼承和發(fā)展、吳天明導(dǎo)演對中國“西部電影”開創(chuàng)、謝飛導(dǎo)演的“共和國情結(jié)”與文人電影風(fēng)格、黃建中導(dǎo)演對人情人性的大膽觸碰及其電影語言的革新……

　　作者以平視的目光客觀描述在面對影視產(chǎn)業(yè)市場化時第四代導(dǎo)演所面臨的時代困境，贊揚了這一代導(dǎo)演對藝術(shù)的反思、人性的探索以及他們的藝術(shù)勇氣和智慧。第四代導(dǎo)演大膽拋棄了“戲本影末”的“影戲觀”，捍衛(wèi)電影語言和形式技巧的獨立審美價值，使中國電影變得真實自然。在主題上，第四代導(dǎo)演注重對現(xiàn)代思想內(nèi)涵的表達，他們大膽突破，抒寫人情人性，關(guān)注普通人的命運，喚醒人性的覺醒，提升了中國現(xiàn)代電影的精神內(nèi)涵和美學(xué)價值。在第四代導(dǎo)演的努力下，中國電影開始出現(xiàn)一種嶄新的現(xiàn)代面貌，即一種傳達深刻思想內(nèi)涵、哲理意蘊和創(chuàng)造各種形象性和視覺性的獨特表現(xiàn)手段。

　　第四代導(dǎo)演占據(jù)時代主潮的時間并不長，并隨著電影產(chǎn)業(yè)化時代的到來逐漸淡出人們的視野。與前幾代導(dǎo)演相比，他們呈現(xiàn)出現(xiàn)代意識和自我思考的一面；與后來者相比，他們又表現(xiàn)出難以割舍的傳統(tǒng)和溫情。第四代導(dǎo)演不斷超越視聽技巧層、挖掘文化觀念層，積極探索影像造型層，讓電影呈現(xiàn)鮮明的時代面貌和民族氣質(zhì)，留下了《城南舊事》《老井》《孫中山》等一大批藝術(shù)精品。隨著科技發(fā)展迅猛，中國影視產(chǎn)業(yè)在技術(shù)融合與理念創(chuàng)新方面亟待加強，這更需要我們重拾第四代導(dǎo)演敢于拼搏、不懼艱險的創(chuàng)新精神，繼續(xù)開創(chuàng)中國民族精神氣質(zhì)的影視風(fēng)格。　　　　 (張哲源)