本報記者 賴 睿

　　畫卷銘記歷史、鐫刻時代。

　　為迎接黨的二十大勝利召開，中央廣播電視總臺和中國美術(shù)館共同主辦的“美在新時代——中國美術(shù)館典藏精品特展(第二期)”日前在北京開幕。展覽從中國美術(shù)館館藏中精選近300件作品，以中國畫、油畫、版畫、漆畫、農(nóng)民畫、連環(huán)畫、雕塑、影像等藝術(shù)形式，盡情抒寫新時代的偉大成就，彰顯時代精神。

　　經(jīng)典與新創(chuàng)同場亮相

　　本次展覽分為“以美表現(xiàn)新時代”“以美獻給新時代”兩個篇章。第一篇章展出黨的十八大以來新創(chuàng)作的表現(xiàn)生態(tài)文明、脫貧攻堅、抗擊疫情以及教育、科技、體育等內(nèi)容的優(yōu)秀作品；第二篇章展出齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、潘天壽、傅抱石、李可染等近現(xiàn)代大師的作品。

　　走進中國美術(shù)館的一層展廳，齊白石的《櫻桃》、吳冠中的《太湖鵝群》、林風(fēng)眠的《秋》、潘天壽的《雨后千山鐵鑄成》、傅抱石的《待細把江山圖畫》、李可染的《山靜瀑聲喧》、劉開渠的《踢毽子》等經(jīng)典名作漸次呈現(xiàn)，令人目不暇接。緊接著進入圓廳，展示的則是新時代新佳作，大部分為文化和旅游部“國家主題性美術(shù)創(chuàng)作項目”推出的現(xiàn)實題材作品。例如“中國夢”主題的中國畫《放飛夢想》、以北京大興國際機場為題材的版畫《鳳凰展翅》、表現(xiàn)雄安新區(qū)建設(shè)的油畫《唱響明天——打造千年雄安》、展現(xiàn)中國科研團隊工作場景的油畫《呦呦鹿鳴》、以湘西苗寨十八洞村召開貧困戶精準識別公示會為切入點的中國畫《暖心——十八洞村貧困戶精準識別公示會》等。

　　北京冬奧會的舉行，點燃了大眾的冰雪熱情。展覽遴選了一批體育題材的新作，如高毅、黃華三的中國畫《巔峰舞雪》、鄭建輝的版畫《相約冬奧盛會》、李烜峰的雕塑《超越》等。此外，吳昌碩的《書畫合璧冊頁十二開》，齊白石的《草蟲冊頁八開》，潘天壽的《記寫雁蕩山花》等重量級作品也在展覽中亮相。

　　經(jīng)典與新創(chuàng)同場展出，是“筆墨當(dāng)隨時代”、守正創(chuàng)新的藝術(shù)精神接續(xù)傳承的寫照，折射出中國藝術(shù)家對民族審美的不斷探索。

　　寫實與寫意兼收并蓄

　　展出作品既有寫實風(fēng)格，也有寫意風(fēng)格，還有作品將寫實性與抒情性相結(jié)合，令人印象深刻。

　　許多藝術(shù)家在塑造人物形象時會采用寫實手法。方增先1955年創(chuàng)作的《粒粒皆辛苦》描繪了一位老農(nóng)停下滿載麥子的驢車，返回俯身，撿起幾穗散落麥子的情景。劉文西的《祖孫四代》以黃土高原上祖孫四代人雙腳融入泥土的造型，表現(xiàn)了農(nóng)民與土地的關(guān)系。焦興濤的雕塑《烈焰青春》用紀念碑式的手法，通過刻畫消防員堅毅、執(zhí)著，甚至冷靜的表情，寫實而傳神地塑造了一名普通消防隊員的青春形象。

　　此外，還有作品以寫實手法記錄社會發(fā)展、國家建設(shè)的偉大成就。比如表現(xiàn)中國科技發(fā)展成就的版畫《中國“天眼”》，生動詮釋“綠水青山就是金山銀山”發(fā)展理念的油畫《最美太湖水》，展現(xiàn)中國載人航天工程成就的中國畫《中國夢——天軍》等。

　　一些作品在寫實中融入詩意，呈現(xiàn)出抒情性的表達。比如田黎明的中國畫《窗外》以淡淡的墨韻描繪了清潔城市大樓的勞動者形象，畫面在淡彩和淡墨的大片渲染下表現(xiàn)出逆光之感，構(gòu)成了作品特殊的抒情性和詩意，表達出對美好、寧靜、詩意的期待。曾春平的中國畫《我把春天帶回家》中，兩堆高摞的竹筐沉甸甸地壓在自行車上，畫面并沒有給騎車的主人翁鏡頭，卻用高高冒出的一叢桃花，透露出主人翁以及每個人對春天的向往，對生活和美的追求。

　　還有作品托物言志，成為時代乃至當(dāng)下民族精神的一種象征。比如徐悲鴻的《奔馬》將堅實的造型與中國畫的筆墨韻味相融合，在寫實主義追求中融入浪漫氣質(zhì)和象征意味，馬兒四足凌空，昂揚馳騁，予人以一往無前的精神力量。

　　美術(shù)與影像有機融合

　　“美在新時代”是中國美術(shù)館系列展覽的重要品牌之一。2017年11月，“美在新時代——慶?！糯蟆瘎倮匍_中國美術(shù)館典藏精品特展”展出時，日參觀量突破2萬人次，成為現(xiàn)象級大展。此次“美在新時代——中國美術(shù)館典藏精品特展(第二期)”不僅再次拿出眾多館藏精品，還從中央新聞紀錄電影制片廠調(diào)出很多記錄老一輩藝術(shù)大師創(chuàng)作經(jīng)歷的珍貴典藏影像，讓展覽更富歷史深度與厚度，是影像藝術(shù)與美術(shù)展覽的一次有機融合。

　　“當(dāng)清晨的陽光剛剛照到北京城的時候……有一位老人家每天在這個時候開始畫畫、工作，他就是95歲高齡的畫家齊白石。”6號展廳里的大屏幕上正在播放1955年的紀錄片《畫家齊白石》。紀錄片細致地展現(xiàn)了白石老人的創(chuàng)作過程：他寥寥幾筆便勾勒出輕盈靈動的蟲魚花草，令現(xiàn)場觀眾為之叫絕。

　　和普通的美術(shù)展不同，本次展覽特別設(shè)置了幾個放映廳，滾動播放《畫家齊白石》《畫中山水》《藝術(shù)家影像集錦》三部藝術(shù)紀錄片。這些紀錄片展現(xiàn)了齊白石、徐悲鴻、潘天壽、關(guān)山月、李可染、錢松嵒、賀天健等近現(xiàn)代大師名家思考美、追尋美、凝固美的吉光片羽，讓觀眾跨越時空與大師“相遇”。紀錄片中出現(xiàn)的一些作品正在本次展覽中展出，增添了一份現(xiàn)實與歷史的勾連。

　　中國美術(shù)館館長吳為山表示：“這些作品閃耀著思想和智慧的光芒，體現(xiàn)了民族品格和時代內(nèi)涵，展現(xiàn)出歷久彌新、與時俱進的精神魅力。”