近期的中國電影市場一片繁榮，無論是票房還是口碑都一路高漲?，F實主義題材的《我不是藥神》上映一個月，票房已達30多億；喜劇片《西虹市首富》上映至今票房就過24億。

“毫無疑問，電影已經是這一百余年來最具影響的媒介之一?！弊鳛橐环N世界語言，人類精神的共通話語方式，電影比任何媒介都更容易被世界觀眾所接受、認可。而中國電影，在改革開放后的40年來，經歷了起伏跌宕的發(fā)展歷程，作為這個國家穩(wěn)步向前發(fā)展的親歷者、見證者，參與著國家的風雨歷程，用每一幀畫面串聯起了時代脈搏。

截至2018年7月31日，總票房為389.97億元，票房過億的影片44部，其中國產影片21部，進口影片23部。當我們看到2018年國家電影局提供的最新數據時，回望過去的40年，這意味中國電影的又一個“黃金時代”的到來，或許這個時期是那時候的電影人無法想象的量級變化。從改革開放前的“八億人民八部戲”，到上世紀七十年代末的“電影的春天”，到九十年代第五代導演的崛起，再到新世紀初始時中國電影年產不到100部、全國年票房不到10億元，再到如今的年產影片700部、年票房近600億元。改革開放的40年時間，中國電影歷經多年改革與市場積淀，創(chuàng)造了電影產業(yè)的奇觀。讓我們從1978年，改革開放時說起：

電影的春天

1978年到上世紀80年代中后期

1978年黨的十一屆三中全會后，改革開放的號角吹響，電影作為改革開放時代精神的重要文化形式，成為多種藝術形態(tài)中最活躍的一隅，電影行業(yè)在“劫后余生”中展現出強大的生命力。這一時期的電影藝術家，以第三代、第四代導演為核心，如謝晉、謝鐵驪、黃蜀芹、鄭洞天等，他們釋放出被壓抑的藝術才華，回歸創(chuàng)作根本，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品。有圍繞戰(zhàn)爭題材描述家國情懷的影片，如1979年謝晉導演的《?。u籃》，這是一部在戰(zhàn)爭環(huán)境中發(fā)生的故事，但整個影片都更為突出呈現人性美和人情美；由唐國強、陳沖、劉曉慶主演的《小花》，導演并沒有側重戰(zhàn)略思想，而是把人物命運作為影片的主要內容，從故事情節(jié)到影片呈現形式都做了前所未有的探索，讓看慣了傳統(tǒng)故事片的觀眾耳目一新。也有圍繞現實題材的真情美好，如1980年的《廬山戀》，讓國人在大熒幕上看到了久違的浪漫與愛情，甚至引領了當時年輕人自由戀愛的模式，引發(fā)了觀眾的共鳴與觀影熱情。還有表現反思與社會批判的影片，如謝晉導演的“反思三部曲”，其中1986年的《芙蓉鎮(zhèn)》最有影響力，它通過反映在社會發(fā)展運動中小人物的悲歡離合“推動了中國電影對于歷史的反思”。同時，與香港、臺灣的合拍片也獲得了很好的發(fā)展，如1982年《投奔怒?！贰渡倭炙隆?，1983年《火燒圓明園》，1986年的《南北少林》等。

向世界邁進的步伐

上世紀80年代中后期到90年代末期

走過一段繁榮期后，隨著媒介環(huán)境的改變，尤其是電視劇產業(yè)的繁榮發(fā)展，電影產業(yè)在這段時間受到了一定的沖擊，略顯低迷。但是中國電影始終沒有停下尋求新方向的腳步，艱難向娛樂化轉型，以第四、第五代導演為領軍人物的中國電影也正在向世界邁進。這一階段，許多電影獲得了國際上的聲譽，世界影壇發(fā)出中國電影的聲音。1987年張藝謀導演的《紅高粱》，獲得第38屆柏林國際電影節(jié)金熊獎，這是中國電影獲得的第一個國際A類電影節(jié)大獎。1987年，他還憑借在《老井》中的出色演出，獲得第二屆東京國際電影節(jié)最佳男主角獎，成為中國第一個A類國際電影節(jié)影帝。從此之后，《大紅燈籠高高掛》（1991）、《秋菊打官司》（1992）、《霸王別姬》（1993）等影片陸續(xù)在國際上獲獎，中國電影和中國電影人正走向世界，讓更多人了解和熟知，為未來中國電影的崛起埋下了伏筆。

在市場與產業(yè)中摸索與復興

90年代末期到本世紀00年代中后期

這段時期的中國電影處在產業(yè)與市場的徘徊和摸索階段。2001年，中國正式加入WTO后，中國的產業(yè)對外開放進入了全新階段，電影產業(yè)亦是如此。從2002年起，中國的電影產業(yè)進行了全面的市場化改革，并開始推行院線制改革，發(fā)行方改為直接向院線發(fā)行影片，隨后，電影制作、發(fā)行、放映全鏈條向市場開放。接著《電影制片、發(fā)行、放映經營資格準入暫行規(guī)定》出臺，投資主體多元化，民營資本的注入，讓中國電影煥發(fā)新的生機和活力。此外，人民的生活水平得到了穩(wěn)步提升，對于精神文化產品有了更大需求和消費能力，電影市場有了廣闊空間。2002年張藝謀導演的《英雄》，創(chuàng)造了中國大陸電影新一輪的票房神話和電影產業(yè)化模式，被認為“真正拉開了中國大片時代的帷幕”。張藝謀作為第五代的領軍人物，與陳凱歌、田壯壯、黃建新等，在這一時期依舊站在潮頭。同時期的導演尹力也在深入地進行人文思考，影片《云水謠》把主旋律題材與商業(yè)元素進行了很好的結合，探索了一條新的道路。第六代導演也嶄露頭角，他們作為新的一代，深刻感受到經濟體制的轉軌給中國的社會關系、人際關系、家庭關系所帶來的重大變動，拍攝題材趨于現實。比如賈樟柯的《站臺》（2000）、《三峽好人》（2006）等影片，用他的鏡頭語言描繪出一個巨大的社會轉型時代普通人所要承受的代價和命運的轉變，那種平靜中掀起波瀾的視角極為動人。

電影大國之崛起

本世紀00年代中后期至今

這是中國電影爆發(fā)式發(fā)展的時期，從電影領域的方方面面，無論是數量上如票房、市場規(guī)模、影院與熒幕數量、觀眾規(guī)模，還是質量上如電影類型的發(fā)展、市場化運作體系、平臺機制的優(yōu)化等方面，中國電影已經向世界電影業(yè)看齊。這一時期，伴著中國經濟體制改革的進一步深化，加之迅猛發(fā)展的網絡時代助推，中國電影的發(fā)展呈現出不曾有過的多樣化發(fā)展態(tài)勢。最突出的特點是影片類型多樣化與包容性，即便是眾口難調的主旋律題材創(chuàng)作，兼具了藝術性與商業(yè)價值，贏得觀眾認可，如《建國大業(yè)》（2009）、《建黨偉業(yè)》（2011）、《建軍大業(yè)》（2017）系列，用更加與受眾契合的方式傳達主旋律的主旨。《智取威虎山》（2014）、《湄公河行動》（2016）、《戰(zhàn)狼2》（2017）、《紅海行動》（2018），形成一個主旋律題材創(chuàng)作的矩陣，把市場與國家的核心價值觀做了完美的結合，符合新時代人民的觀影需求，開創(chuàng)了主旋律創(chuàng)作的新篇章。各種題材都獲得良好的票房與市場關注度，如關注現實題材的《親愛的》（2014），都市題材《中國合伙人》（2013），當年贏得口碑與票房雙豐收的都市情感類小成本電影《失戀33天》（2011）、《滾蛋吧！腫瘤君》（2015），青春題材《致我們終將逝去的青春》（2013），動畫電影《西游記之大圣歸來》（2015）、《大魚海棠》（2016），甚至是《二十二》（2017）、《岡仁波齊》（2017）這樣的紀錄片都獲得高票房。這一時期，電影仿佛找回了改革開放初期的狀態(tài)，再次得到全民的關注，成就新時期電影的“黃金年代”。2017年，國家頒布實施了《中國電影產業(yè)促進法》，又將電影推進法制建設的軌道，助力電影產業(yè)長足、健康、跨越式的發(fā)展。

與電影并肩成長的

中國電影節(jié)展

電影節(jié)是傳播文化的重要橋梁和中介，是一個國家進行文化輸出和擴大國際影響力的有效途徑。如果說奧運會與世界杯可以引起全球關注，那么電影節(jié)的影響力也不可小覷。而中國的電影節(jié)展，在改革開放的40年間獲得長足的發(fā)展，有的在世界舞臺上贏得聲譽和口碑，得到世界各國影人的關注和參與；有的在國內掀起波瀾，或是成為全民的電影狂歡，或是成為行業(yè)內影人發(fā)展、交流、交易的平臺。

在這40年的電影發(fā)展歷程中，最早被人熟知的電影節(jié)是中國電影金雞獎（1981）、中國電影華表獎（1994）和大眾電影百花獎（1962），這三個獎并稱中國電影三大獎。中國電影金雞獎與香港電影金像獎（1982）、臺灣電影金馬獎（1962），并稱為華語三大電影獎。這幾個電影節(jié)直到今時今日，依然煥發(fā)著耀眼的光芒，吸引著華語電影人的目光，推動著華語電影的發(fā)展和進步。

隨著改革開放的進程不斷深入，近十幾年來，上海國際電影節(jié)（1993）、北京國際電影節(jié)（2011）的發(fā)展贏得了世界的矚目。上海國際電影節(jié)在1994年成為中國第一個獲國際電影制片人協(xié)會認可的全球15個國際A類電影節(jié)之一，在這些年的發(fā)展中從一個年輕的電影節(jié)正邁向它的豆蔻年華，2018年征集到來自108個國家和地區(qū)的報名影片3447部，比去年的2528部報名影片跳躍式地增加了將近千部。北京國際電影節(jié)則是伴隨著中國電影最好的光景而誕生，近8年的時間，已經有超過90個國家和地區(qū)的近3200部影片報名參評。而在電影節(jié)上展映的影片，成為大眾與電影互動的紐帶，引來觀影狂潮，好多影片出現一票難求的局面。

在近年來的電影產業(yè)發(fā)展進程中，國內大大小小的電影節(jié)不僅僅集聚在北上廣這樣的大都市，開始向中西部發(fā)展，并與國家相關政策相互契合。2014年，為貫徹落實“絲綢之路經濟帶”和“21世紀海上絲綢之路”的戰(zhàn)略構想，國家新聞出版廣電總局創(chuàng)辦“絲綢之路國際電影節(jié)”，至今已經第四個年頭，促進了絲路沿線各國文化交流與合作。在賈樟柯的發(fā)起下，2017年平遙國際電影展創(chuàng)辦，致力于成為一個大格局、小身段的“精品電影展”，形成非西方電影與西方電影的對話，產生歷史與當下的碰撞。而近年來深受青年影人喜愛的西寧FIRST青年電影展，也已經舉辦了第12個年頭，它致力于持續(xù)為業(yè)界推出極具價值的新銳導演，而這些新鮮面孔持續(xù)地為電影界帶來驚喜。

在中國這塊土地上，電影有著無窮的魅力，電影節(jié)展也如雨后春筍般出現、持續(xù)、發(fā)展，它們形式各異，卻都有一個共同的目的，致力于為中國電影奉獻一份力量。在改革開放的40年中，它們當之無愧成為了電影藝術的有力推動者，它強大的市場效應和社會效益，有效地推進電影市場化、產業(yè)化建設的進程，成為整個電影產業(yè)中非常重要的一個環(huán)節(jié)。

電影具有穿越時空的藝術魅力，它是一個民族的生動面孔，也是一個國家的文化名片。走過改革開放的40年風雨歷程，作為一個親歷者與見證者，中國電影串聯起了時代的脈搏，它將參與到中華民族偉大復興的整體進程，必將完成從電影大國向電影強國的轉變。

（作者單位：北京廣播電影電視研究中心）

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